les EXPOSITIONS
| ESPACE D'EXPOSITION TEMPORAIRE |
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Pour sa première exposition temporaire depuis sa réouverture définitive, le musée Granet a choisi d’ouvrir ses portes à la bande dessinée.
En près de 90 planches et objets originaux, le visiteur peut ainsi voir comment les plus importants dessinateurs de BD et leurs personnages posent un regard décalé, facétieux, souvent caustique, sur « l’institution musée ».
Sur près de 400 m2 d’espace muséal, ce sera l’occasion de mieux comprendre pourquoi les auteurs de BD semblent vouloir régler leurs comptes - souvent de façon désopilante -, aux arts dits beaux et majeurs et à leur sacro-saint musée. avec : Binet, Marc-Antoine Mathieu, Frank Margerin, François Ayroles, Blutch, Richard Felton, Outcault, Jacobs, Etienne Lécroart, Francis Masse, Winsor McCay, René Pétillon, Pinchon, Jean-Claude Poirier, Willy Vandersteen, Alex Varenne, François Boucq, Johan de Moor, Jacques Ferrandez, Hergé, André Juillard, Lewis Trondheim, Fred, Marcel Gotlib, Greg, Berck, Midam, Roger Mas, Rob-Vel, Guy Delisle, Guillaume Long, Roba , Glen Baxter Une exposition en partenariat avec ;


Le musée Granet à Aix-en-Provence présente pour la première fois une rétrospective internationale consacrée entièrement au peintre aixois François Marius Granet (1775 – 1849).
Peintre de sa Provence natale, peintre de Rome, peintre des bords de Seine et de Versailles mais aussi caricaturiste mordant, Granet a dédié sa vie à la peinture.
En près de 220 peintures, aquarelles et caricatures venant des plus grands musées du monde, cette rétrospective nous révèle un artiste majeur contemporain de Ingres et Corot, et un grand collectionneur qui a légué au musée d’Aix (rebaptisé musée Granet en 1949) plus de 2000 de ses œuvres et 300 tableaux de ses collections.
Commissariat de l’exposition : Denis Coutagne, conservateur en chef du patrimoine.
Autour des expositions : visites guidées, ateliers pour les enfants, conférence et soirées thématiques.
En partenariat avec :
Radio Classique et Connaissance des Arts


Pour compléter la grande exposition Picasso-Cézanne de l’été 2009, le musée Granet vous invite à découvrir un parcours multimédia, placé sous le signe de la métamorphose.
Sur les 400 m2 d’espace d’exposition temporaire du musée, cette expérience sensorielle sera accessible à tous les publics (enfants ou adultes, en visite individuelle, en famille ou avec un médiateur). Le parti pris du musée est de laisser un peu de côté, pour une fois, le « mythe Picasso » et de se concentrer sur le processus de création de l’artiste, sur cette oeuvre tentaculaire, sans cesse en rupture avec elle-même… Une bonne façon de s’immerger dans l’univers de Picasso, et de préparer l’exposition d’été.
Une vie passée à se réinventer...
Le parcours débute par une promenade interactive dans une forêt de tiges qui rythment les différentes périodes de la vie de Picasso ; les projections d’œuvres témoignent de la profusion et de la diversité incroyables de son oeuvre.
Comment Picasso s’est engouffré dans la brèche ouverte par Cézanne ?
Des dispositifs multimédia mettent en scène les rapports entre les œuvres des deux artistes et ce que Picasso doit à Cézanne dans l’invention d’un nouvel espace-temps.
Un art de la métamorphose
Entrant dans l’espace des métamorphoses, le visiteur voit son image capturée et décomposée jusqu’à l’épure. Différents salons permettent de mieux saisir les lignes de force de la démarche de Picasso, sa façon de partir du réel pour le distordre, en changer à la fois la forme et le sens. La visite s’achève sur l'extrait du film de Clouzot sur l’artiste au travail : le tableau en train de se faire se transforme sous nos yeux.
Informations :


Trois ans après l’exposition « Cézanne en Provence », le musée Granet propose un nouvel événement majeur. Quelle fut l’influence de Cézanne sur Picasso, le géant de l’art du XXème siècle ?
Cette question, souvent abordée par les historiens d’art, n’a paradoxalement encore jamais fait l’objet d’une exposition internationale. La relation de Picasso à Cézanne était pourtant exceptionnelle, empreinte d’admiration et de respect. L’installation en 1959 de Picasso au château de Vauvenargues, au pied du massif de Sainte-Victoire, illustre en elle-même l’influence exercée par Cézanne. En interrogeant l’œuvre de Picasso par le prisme de sa relation à Cézanne, l’exposition propose une découverte : et si, loin du « mythe Picasso » et de son fracas médiatique, Cézanne était une clé pour pénétrer le « jardin secret » de l’artiste protéiforme, le « Picasso intime » ?
Peintures, sculptures, dessins et gravures mettront en lumière les références majeures, les sources de réflexion et de méditation du peintre espagnol à propos de ce « père » en peinture qu’il s’est choisi.
Le parcours de l’exposition dévoilera quatre thématiques : Picasso regarde Cézanne, de l’arrivée à Paris en 1900 jusqu’à la fin de l’aventure cubiste… Picasso collectionne Cézanne, expert, collectionneur averti, Picasso possèdera, dans sa collection personnelle, plusieurs chefs-d’oeuvre de Cézanne… Thèmes et formes partagés, compotiers, crânes, baigneurs, Arlequin… Picasso se rapproche de Cézanne, acquisition du château et période de Vauvenargues, avec ses chefs-d’oeuvre, Portrait de Jacqueline, série du buffet Henri II ou des natures mortes, début de la série des Déjeuners sur l’herbe.
Une exposition rare, qui permettra au visiteur à la fois d’approcher au plus près les liens privilégiés qui unissent Picasso à Cézanne et de redécouvrir, sous un angle neuf, la richesse et la complexité infinies de l’oeuvre de Picasso.
A l’occasion de cette exposition, trois éditions seront disponibles à la boutique du musée Granet :
- le catalogue de l’exposition Picasso Cézanne (Ed. Rmn/CPA, 280 pages, 39€) : outre la présentation approfondie de l’exposition, un document riche des contributions des membres du comité scientifique Picasso Cézanne ou de personnalités invitées, d’une interview exclusive de Douglas Duncan, d’une double biographie illustrée d’œuvres de Cézanne vues par Picasso lors d’expositions…,
- l' album (Ed. Rmn/CPA, 48 pages, 9€), quintessence du catalogue,
- le petit journal (Ed. Rmn, 16 pages, 3,5€) de visite de l’exposition.
En parallèle à l'exposition - compris dans le prix du billet d'accès - le public pourra également découvrir, du 25 mai au 27 septembre :
- Le parcours multimédia Picasso Métamorphoses
- La rétrospective photographique David Douglas Duncan regarde Picasso
Commissariat d'exposition : Bruno Ely, conservateur en chef du patrimoine
Une coproduction :

Retrouvez le site officiel de l'année Picasso: http://www.picasso-aix2009.fr/
Visuel : Pablo Picasso, Jacqueline assise dans un fauteuil, 1964 (huile sur toile, 194,7x130cm) coll.particulière photo Claude Germain – imageArt

A travers cette rétrospective, le photographe américain, Douglas Duncan, grand ami de Picasso, témoigne de ce que fut l’époque « Château de Vauvenargues » de l’artiste espagnol de 1959 à 1961. Plus de quarante tirages originaux (vintages) sont présentés ; de son déménagement de Cannes à Vauvenargues ou encore la vie familiale de l’artiste en compagnie de Jacqueline.
Lieu : 2ème étage du musée
Entrée comprise dans le billet d'entrée à l'exposition Picasso Cézanne
Légende visuel : David Douglas Duncan. Photographie. Picasso, Jacqueline et Paulo déplaçant les tableaux de la collection personnellede l'artiste, notamment La mer à l'Estaque derrière les arbres de Cézanne, Château de Vauvenargues, printemps 1959. © David Douglas Duncan. Photography collection. Harry Ransom Humanities Research Center. The University of Texas at Austin

Le peintre Constantin (1756 – 1844) est un grand nom de la peinture provençale, sa longévité lui faisant jouer un rôle charnière entre l’esthétique du XVIIIème siècle et celle de la première moitié du siècle suivant. Plus qu’un peintre, il est notamment l’auteur de magnifiques dessins, lavis, sanguines et gravures.
Son œuvre est caractérisée par sa volonté de magnifier les paysages. Il est d’ailleurs considéré comme le père du paysage provençal. A ce titre, il forma un ensemble considérable d’élèves et notamment les peintres Granet et Forbin.
Dans cette exposition, le public pourra apprécier les talents de dessinateur de Jean Antoine Constantin, le regard qu’il pose sur Rome où il séjourne 3 ans, mais aussi et surtout sur Aix où il fait l’essentiel de sa carrière, et la Provence en général comme thèmes presque exclusif de sa création.
Reconnu de son vivant, il a exposé au Salon de Paris, obtenu de nombreux prix et son style est au croisement de deux époques entre les paysages d’un Joseph Vernet et le romantisme naissant du début du XIXe siècle. Cette exposition, constituée de 166 dessins tiré du fonds très important du musée (acquisition d’une collection de 1200 œuvres graphiques de l’artiste en 1850), se propose de faire découvrir au public cette œuvre essentielle sur près de 400 m2 de salles d’exposition temporaires du musée.
> Autour de l’exposition, ateliers et animations sont prévus.
Visuels du diaporama :
- La Montagne Sainte-Victoire vue d’une terrasse avec figures à la manière de Salvator Rosa (Lavis de sépia, 27x38cm)
- Chasseur devant le château de La Barben (Aquarelle, lavis d’encre grise, 21x32cm)
- Scène de violence (Lavis d’encre grise, 20x33cm)
- Personnages en vue d’une ville d’Italie (Lavis d’encre noire, 38x52cm)
- Vue de la ville d’Aix depuis la montée d’Avignon (Lavis d’encre grise, 54x93cm)
© Musée Granet / CPA